Filme über kreatives Denken: Besessen vom Handwerk
Über Menschen, denen die Qualität der Arbeit wichtiger wurde als alles andere, sie selbst eingeschlossen.
Filme über kreatives Denken: Besessen vom Handwerk
Teil drei von sieben. Über Menschen, denen die Qualität der Arbeit wichtiger wurde als alles andere, sie selbst eingeschlossen.
Die Auswahl ist bewusst uneinheitlich: Ein Teil der Filme bewundert die Besessenheit, ein Teil widerspricht ihr.
Whiplash / «Whiplash» (2014)
Ein Student an einem Jazz-Konservatorium gerät an einen Lehrer, der Grausamkeit für den einzigen Weg hält, einen großen Musiker hervorzubringen.
Themen: die Grenze zwischen Anspruch und Gewalt, Ehrgeiz als Treibstoff und als Falle, der Preis der Größe, das Verhältnis von Schüler und Mentor ohne Sentimentalität.
Nachklang: aufgedreht, fast körperlich. Viele beschreiben das Finale als das stärkste des Jahrzehnts und gehen dennoch mit einem unangenehmen Bodensatz hinaus, der bis zum Morgen hält.
Amadeus / «Amadeus» (1984)
Ein Hofkomponist beobachtet einen Mann, dem mühelos zufällt, wofür er selbst sein Leben gegeben hat.
Themen: Gabe und Meisterschaft als zwei verschiedene Dinge, beruflicher Neid, Mittelmäßigkeit als Selbstwahrnehmung, Musik innerhalb des höfischen Systems.
Nachklang: erhaben und bitter. Drei Stunden, die unbemerkt vergehen, mit Musik, die eine Woche lang im Kopf hängen bleibt.
Black Swan / «Black Swan» (2010)
Eine Ballerina bekommt eine Rolle, die eine Eigenschaft von ihr verlangt, die sie nicht hat, und beginnt, diese Eigenschaft in sich zu züchten.
Themen: technische Perfektion gegen Ausdruckskraft, Perfektionismus und Kontrolle, der Druck der Mutter und der Kompanie, der Körper als Instrument.
Nachklang: beunruhigend und desorientierend. Ein Film über das Schaffen, gedreht nach den Regeln des Horrors, und das Gefühl entspricht dem.
Ratatouille / «Ratatouille» (2007)
Der Animationsfilm, in dem am besten über das Wesen des Geschmacks, der Kritik und des Rechts auf einen Beruf gesprochen wird.
Themen: Talent unabhängig von der Herkunft, die Rolle des Kritikers und der Sinn von Kritik überhaupt, Mentorschaft, Handwerk als Vergnügen.
Nachklang: warm, gemütlich, appetitanregend. Einer der wenigen Filme der Auswahl, der zum Entspannen wie zum Gespräch über den Beruf gleich gut funktioniert.
Chef / «Kiss the Cook – So schmeckt das Leben!» (2014)
Der Küchenchef eines bekannten Restaurants verlässt ein System, das ihn die Karte nicht ändern lässt, und kauft einen Foodtruck.
Themen: die Rückkehr zum kleinen Maßstab, kreative Freiheit gegen ein stabiles Einkommen, öffentliche Kritik und die Reaktion darauf, Handarbeit als Therapie.
Nachklang: sonnig und sehr gutmütig. Ein Film mit wunderbarer Musik, nach dem man kochen und die Liebsten anrufen möchte.
La La Land / «La La Land» (2016)
Ein Pianist und eine Schauspielerin in Los Angeles, jeder mit einer eigenen Vorstellung davon, was man nicht opfern darf.
Themen: Reinheit des Genres gegen die Arbeit, die ernährt, gegenseitige Unterstützung im Paar, die Verweigerung des Kompromisses und ihre Folgen, die Stadt als Mitspielerin.
Nachklang: helle Traurigkeit vor festlichen Bildern. Die erste Stunde hebt die Stimmung, das Ende hinterlässt einen Kloß im Hals, und genau dafür liebt man den Film.
Nächster Teil: ein anderer Blickwinkel.
Die ganze Reihe: