Filme über kreatives Denken: Wenn nichts kommt
Über den Zustand, in dem man arbeiten muss und es nicht geht, und darüber, was Menschen damit anfangen.
Filme über kreatives Denken: Wenn nichts kommt
Teil fünf von sieben. Über den Zustand, in dem man arbeiten muss und es nicht geht, und darüber, was Menschen damit anfangen.
Der speziellste Teil der Auswahl: Die Filme sind im Tempo ungleichmäßig und verlangen die passende Stimmung. Dafür treffen sie genau.
8½ / «Achteinhalb» (1963)
Ein Regisseur hat die Produktion eines Films angeschoben, den er noch nicht erdacht hat, und versucht, sich vor allen zu verstecken, die Entscheidungen von ihm erwarten.
Themen: die Starre aus der Unmöglichkeit zu wählen, die Flucht in die Fantasie, die Erwartungen von Produzenten und Nahestehenden, Autobiografie als Arbeitsmaterial.
Nachklang: seltsam befreiend. Ein chaotischer, stellenweise ermüdender Film, der das Gefühl hinterlässt, dass man nicht so tun muss, als hätte man alles im Griff.
Barton Fink / «Barton Fink» (1991)
Ein New Yorker Dramatiker wird engagiert, um in Hollywood ein Drehbuch zu schreiben. Er zieht in ein leeres Hotel und setzt sich an die Schreibmaschine.
Themen: über die Arbeit reden statt zu arbeiten, der Autor und seine Erklärungen über das Volk, Schaffen innerhalb einer Industrie, Isolation.
Nachklang: schwül, klebrig, beunruhigend. Die Atmosphäre des Hotels bleibt länger als die Handlung, und über das Ende wird bis heute gestritten.
Adaptation. / «Adaption.» (2002)
Ein Drehbuchautor kann ein Buch über Orchideen nicht adaptieren und schreibt ein Drehbuch darüber, wie er es nicht adaptieren kann.
Themen: das Hindernis als Material, Selbstkritik und ihre Lautstärke, Brüder mit gegensätzlicher Haltung zum Handwerk, die Regeln der Dramaturgie und das Spiel mit ihnen.
Nachklang: komisch und nervös zugleich. Ein kluger Film, den man gern entschlüsselt und danach bespricht.
Synecdoche, New York / «Synecdoche, New York» (2008)
Ein Theaterregisseur erhält ein Stipendium und beginnt, in einer Halle eine exakte Kopie der Stadt zu bauen, um ein absolut ehrliches Stück zu inszenieren.
Themen: eine Idee, die ihren Autor auffrisst, das Streben nach vollständiger Beschreibung, Zeit und Altern, die Unmöglichkeit fertig zu werden.
Nachklang: schwer, bedrückend, für viele Zuschauer eines der deprimierendsten Erlebnisse im Kino. In stabiler Verfassung und nicht allein ansehen.
Paterson / «Paterson» (2016)
Eine Woche im Leben eines Busfahrers, der jeden Tag Gedichte in ein Heft schreibt und sie niemandem zeigt.
Themen: die tägliche Praxis ohne äußeres Ziel, Aufmerksamkeit für das Gewöhnliche, Schaffen ohne Ehrgeiz, die ruhige Ehe zweier sehr unterschiedlicher Menschen.
Nachklang: leise, gemütlich, fast therapeutisch. Ein langsamer Film, den viele das beste Mittel gegen die Hektik nennen.
Stranger than Fiction / «Schräger als Fiktion» (2006)
Ein Steuerprüfer hört eine Stimme, die sein Leben beschreibt, und stellt fest, dass er eine Figur im Text eines anderen ist.
Themen: die Struktur von Komödie und Tragödie, die Verantwortung des Autors gegenüber seiner Figur, Routine und ihr Bruch, Hilfe von einem erfahrenen Leser.
Nachklang: gutmütig, warm, leicht melancholisch. Der sanfteste Film dieses Teils und ein guter Weg, ihn ohne Bodensatz zu verlassen.
Nächster Teil: gemeinsam entwickeln.
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