創造的思考をめぐる映画セレクション: ドキュメンタリー

第7回、最終回です。ここに脚本はありません。本物の職人たちが自分の仕事について語ります。

セレクションでもっとも穏やかな回です。頭を使いつつ神経は使いたくない休日に、ぴったり合います。

東京の地下鉄の下にある小さな店、八十五歳の職人、ミシュラン三つ星、カウンター十席。

テーマ: 理想への到達ではなく日々の改善、職人の結果を支える仕入先と弟子の役割、父から子への継承、最高の複雑さとしての単純さ。

余韻: 観想的でとても静か、そして少しお腹が空きます。美しい撮影とフィリップ・グラスの音楽のあとには、静けさが欲しくなります。

ひとつの書体と、それがなぜ至るところにあるのかを描く長編映画。

テーマ: 立場としての中立性、デザイナーの世代間の論争、書体と企業アイデンティティ、文字で組み上がった都市の環境。

余韻: 書体の映画としては意外なほど引き込まれます。よく知られた副作用つきで、一週間は周囲を見る代わりに看板を読んでしまいます。

同じ監督による続編で、今度は工業デザインと身の回りのものについて。

テーマ: 誰かの課題が凍りついた解として現れる物、大量生産と消費、持続可能性と物の寿命、設計者の見えない仕事。

余韻: 好奇心をかき立て、少し目を覚まさせます。歯ブラシを手の中で回し、やかんをじっと眺めるようになります。

よいデザインの十原則の著者ディーター・ラムスの肖像。八十六歳の彼は、選んだ職業を悔いています。

テーマ: 「より少なく、しかしより良く」という原則、自分の仕事に対する巨匠の疑念、物の過剰生産、方法の延長としての住まい。

余韻: 静かでミニマル、ブライアン・イーノの音楽と、ひとすじの悲しみ。観たあとはたいてい何かを捨てたくなります。

各話が一人のデザイナーに充てられるシリーズ。イラストレーター、靴の設計者、舞台美術家、建築家、タイポグラファー。

テーマ: 同じ職業のなかの異なる作業工程、規律と即興、発注者との関係、経歴が作風に与える影響。

余韻: 力が湧いてきて、とにかく美しい。四十分の各話は一本ずつ観るのに向いています。まずはクリストフ・ニーマンとエス・デヴリンの回から、とよく勧められます。

綱渡り師が1974年、ワールドトレードセンターのツインタワー間の綱渡りをどう準備したか。下見、図面、偽造書類、リハーサル。

テーマ: 数分のための数年の準備、原動力としての執着、他人の夢のまわりに集まったチーム、実用的な意味のない行為。

余韻: 高揚し、めまいがして、終幕には思いがけない悲しみが訪れます。強盗映画のように観えて、自分の仕事への愛の物語として記憶に残ります。

ロープなしのエル・キャピタン登攀と、それ以上に重要な、そこに至る二年間の準備。

テーマ: ルートを区間に分けて自動化するまで反復すること、パラメータとしてのリスク、観察者が実行に及ぼす影響、こういう生き方を選んだ人の傍にいる家族。

余韻: 極度に張りつめ、手のひらに汗をかき、そのあと多幸感が来ます。多くの人が指の隙間から終盤を観ますが、それが普通の反応です。

ストリートアーティストを撮り続けた男が、やがて自ら芸術家を名乗るまでを追った、バンクシーの映画。

テーマ: 手法とその模倣、アート市場における話題づくりの仕組み、作者の匿名性、手法としてのドキュメンタリー形式。

余韻: 嘲るようで、大胆で、面食らわせます。仕込みかどうかの論争はいまも続いており、だからこそ語り合うのが楽しい一本です。

これでシリーズは完結です。

シリーズ全体:

1. 発明家とエンジニア
2. 助けになる制約
3. 仕事に取り憑かれて
4. 見え方が変わる
5. 何も出てこないとき
6. 一緒につくる
7. ドキュメンタリー